很多人都有收藏的爱好，而且收藏的种类也是五花八门。其中不乏一些藏品颇丰的人，拥有属于自己的私人收藏馆——藏品的价值已经不能用金钱来衡量。在某些专业领域，这些私人收藏馆甚至在一定程度上填补了国家博物馆的空白。

项目名称：私人收藏馆
项目地点：成都
设计单位：高见视觉
项目面积：1000m²
主创设计：高见 周冉


今天，不妨随我们走进这间位于成都新世纪环球中心的私人收藏馆，看看高见视觉设计团队是如何将中式与现代巧妙融合，实现展陈空间与公共空间的对话。



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文脉的展现

文脉，是博物馆设计中经常提到的主题。
文脉是一种文化上的延续，视觉上的延深，也是造型和结构上的表述延展，反映到收藏馆或是博物馆的室内设计中，就显现出一种时代的特征。

室内空间来体现文脉的形式多种多样。比如正阳门博物馆的中轴线的设计——中轴线贯穿东西，在轴线上会标出，距离天安门数米，距离箭楼数米，距离人民纪念碑数米，把人在城市中的位置和在历史与现实洪流中所处的坐标，一下子清晰起来了。


位于日本的奈良博物馆，展柜中的支架被设计成了形态各异的手——以佛教中手的造型作为文物的支架。令人耐人寻味的是，这间博物馆正好位于一座寺庙中。


再看到这间私人收藏馆，本馆有一条非常显眼的43米*2米的公共艺术长廊。高见视觉设计团队研究后决定将这条公共艺术长廊打造成为独立前厅，主入口和次入口的设计，不仅是因地制宜的一种文脉表达，同时也保证了从电梯入口进入正式主体空间的仪式感和私密性。


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展陈空间与公共空间的对话

很多博物馆的设计工作，由许多团队分工而为。建筑设计师设计的是外形，而内部的展陈设计，是由博物馆的展陈设计师完成的。所以导致很多博物馆建造中容易出现的问题——重外观，轻功能。

这方面，高见视觉设计团队凭借多年沉淀的设计经验——从办公空间到餐饮空间，从私宅别墅到酒店会所。揣摩空间体验者的心理是我们最擅长的，同时我们把以实现功能上的完整和视觉上的创意为孜孜不倦追求的目标。

从优雅的艺术长廊到侘寂的茶室，部分留白与整体之间的对比，形成了一个视觉缓冲区。若徜徉于此，不仅可以感受到艺术品的无限价值，更能充分体会到艺术空间的神圣。
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古典与现代的融合

室内空间组合存在着多元的陈列风格，在外国建筑师的建筑创作影响下，中国的博物馆经常出现风格中立在东西方之间的边缘状态，那种游离于东方传统与西方主流风格之间的混搭状态，往往让我们自身的民族风格难以施展体现。
高见视觉设计团队通过这家私人收藏馆展现出来的，是中国传统文化艺术在当代社会与未来的至高价值。在充满强烈后现代气息的新世纪环球中心里，打造一间如此韵味十足的主题收藏馆，本身就是一种现代与传统的完美结合。