我不喜欢被类型化

2009-03-06 14:19 4946

记者：2008第四届中国（深圳）国际室内设计文化节上的“品牌设计师风采展”引起了很大的反响，也让观众对深圳的优秀设计师群体有了一个直观的印象，能否请您具体谈谈个人的设计理念和主张？ 

　　

王黑龙：只有当设计更多的表现为一种创造活动，而不是为了生计的工作，设计才会变得更有意义，设计师才会更加快乐，急功近利、心浮气躁已成为我们这个时代的病症。最羡慕北欧设计师的状态，自然、简单和从容，他们的作品一如他们的状态简约、恬淡。设计无处不在，却又处处遁形，不破坏自然的状态，寓时尚之魅于功能，寓设计之魅于实用的境界，是设计师无一不向往的。 

　　

记者：“设计师风采展”的主旨就是对设计师的业绩、实力的宣传。有不少参加设计文化节的嘉宾表示，这样的形式十分值得借鉴，您如何看待设计师从幕后走向台前的意义？ 

　　

王黑龙：这大概就是老话所说的“粉墨登场”吧！设计师从平素的埋首工作到走秀场不仅是状态的改变，更是观念的转变，至少表现了对商业文化的认知，但同时要有清醒认识的是，这并不能代替工作本身。 

　　

记者：目前越来越多的设计师开始将自己定位在比较专一的某个设计领域，您如何看待这样的细分趋势？就您个人而言比较喜欢或者擅长哪一类别的设计？ 

　　

王黑龙：将自己作某一领域或某一类别的定位，更多地应是出于商业的考量，而不是设计师自身创意能力的限定，在这个资讯和知识爆炸的时代，专业化和日渐细密的分工似乎是人类共同应对挑战的最佳办法，设计师当然也不例外。他要合理地安排和利用资源，使自己的价值最大化。我们的团队分为两个实体，一个专门从事酒店和会所类的设计，另一个则是多领域的。我不喜欢被类型化，只有“喜欢”和“不喜欢”的案例。 

　　

记者：尊重原创、倡导原创、支持原创是这届设计文化节最重要的主题理念，通过展会、论坛等一系列的活动，您印象比较深的“原创”亮点有哪些？ 

　　

王黑龙：客观的说，原创的亮点有，但是并不太多，模仿和借鉴仍是当前大多数呈现出来的状态。当然这也是一个过程，只有大家以平常心看待设计，进行设计的时候，原创才可能真正出现。 

　　

记者：现在的世界变化很快，人的喜好、追求每天都在发生变化，您认为怎样使设计作品跟得上时代的脚步？ 

　　

王黑龙：设计不应是人云亦云，设计师必须首先具备广博的文化与专业学养和全方位的时尚触角，并对设计的本质有着清醒的认识，才可能引领设计的潮流，而不是紧跟“时代的脚步”，随波逐流。 

　　

记者：尽管本届设计文化节已经落幕，但是崇尚原创的主题必然会长久地在业界传承下去，您认为作为设计师可以通过哪些方面去为之努力？ 

　　

王黑龙：不要为原创而原创，闭门造车和粗暴模仿同样都是不可取的。从某种意义上说，特别是从目前国内业界的现状来讲，“温柔地模仿”和借鉴比某些急功近利的“原创”更有实践的价值。 

　　

记者：我们知道艺术性是室内设计非常重视的一个方面，本届设计文化节上举办了一场主题为“跨界·融合”的当代艺术集约群展，寻求艺术与设计的碰撞、融合与交流，您对“跨界设计”有什么样的看法？ 

　　

王黑龙：跨界是当前的热门话题，从功能的跨界到领域的跨界。好的设计师就象一个真正有学养的文化人一样，他不会被局限在一个特定的类型或领域，你前面提到的定位和某个专一的领域，只能是在商业的角度和功能性方面的研究，而不是涵盖设计创意本身。 

　　

记者：2008年即将走向结束，站在新的起点，您个人对今后的发展方向、目标有什么想法？ 

　　

王黑龙：快乐地生活，快乐地设计，快乐地创意。