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对于设计的见解~~~梦幻设计师~Wei shiming
2015-05-10 16:16 1386

设计是一种跳跃性或者是逻辑性思维的某种冲动,是大脑对思维的一种具像化,而这就是我们通常所说的创意,因为这种思维的方式,通过具体的表达成为创意,构造出具像的事物。从而达到同化观赏者的思维或者说唤醒观赏者的共鸣的目的。

设计是一种态度,它决定了作为设计师的创造力,学习能力。一个优秀的设计师,他们的设计不论从整体和细节上都有自己的权衡。甚至是一个点,他都会去找尽可能多的位置来供自己挑选。而在这不断的挑选的过程中也积累了自己的设计经验,虽然看着简单,可在以后的设计过程中,这些细节上的积累可以让他节省时间。

设计是一种思维到具像的表达方式,简单也好,复杂也好,它只是为了实现思维的具像而存在的手段,所不同的只是方式而已,简单的几个字可以体现你的思想,或者一堆的图片加上几个色块也同样可以表达出你的思想。而设计能力的提高只是让我们多了几种表达方式,然后在找出自己习惯的表达方式而已。进而开始完善自己习惯的方式。

我认为设计就是创新。设计就是追求新的可能。通过在学校的学习,对设计也有了一定的认识。设计最主要的是要有所创新,设计的东西有让人耳目一心的感觉,能让人产生共鸣,我觉得只有这样。

就像一则好的广告设计,公共播出后,就会引起大家的掌声。我觉得设计是与市场紧密联系的。广告设计的任务在传递商品信息,说服消费者达到促销商品,而广告创意的内涵与艺术创意的传神是绝对不相同的,广告创意不是客观对象的艺术再现,不是作者主观情感的视觉化,而是对事物理解的进行表现,创造一个求新、求奇、求异、真实的能准确传播信息,传达商品内容的图形视觉语言的图象艺术。塑造的目标是消费者个性,心理活动的意境,创造一个鲜见奇特极有意趣图形引起购买者的兴趣,使商品在消费者心中留下深刻的印象,建立一种消费观念。 
       一幅成功有创意广告,新奇的构思浓缩的个性表现是设计师必先考虑的问题。除了有新奇的构思,浓缩的个性化表现之外还要根据消费者心理需求和接受的程度,以及消费者层次来决定图形的表现手法。手法有写实的、对比的、悬念的、连续的、寓意的、夸张的等等手法。不论什么手法,图形必须要新奇、典型、易懂、易读、易记

          设计作为造物的艺术,功能和形式必然是合二而一的。没有功能的形式设计是累赘的装饰品,而没有形式的功能设计是见不得人的粗陋物什。 
      而设计不同于艺术,必须要体现出他的功利性,在使用中体现设计的价值。使用过程中使使用者感受到设计的精巧而产生愉悦感,同时将这种愉悦感升华为一种审美意象,伴随着对形式美,附加价值的欣赏,从而达到全方位的愉悦。这种全方位的令人愉悦,才真正土现出设计为人的思想。设计中的审美现应当是把物质与精神,实用与审美综合在一起的,再他们的矛盾中去把握,调整和规范他们之间的关系。

“创意”所谓创意就是前所未闻和未视的,能充分反映并满足人们某种物质

的或情感的需要的意念或构想。最基本的要求是,求新、求奇、求异、真实、有

思想、有计划,以创意的图形加速传播信息,传达商品内容。

设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法,通过视觉语言传达出来的过程……
  可以看出,设计的核心是一种创造行为,一种解决问题的过程,其区别于兄弟艺术门类的主要特征之一便是独创性,因此我们可以这样认为: 
  设计之美的第一要义就是"新"。 设计要求新、求异、求变、求不同,否则设计将不能称之为设计。而这个"新"有着不同的层次,它可以是改良性的,也可以是创造性的。但无论如何,只有新颖的设计才会在大浪淘沙中闪烁出与众不同的光芒,迈出走向成功的第一步。 
  设计之美的第二要义是“合理”。 一个设计之所以被称为“设计”,是因为它解决了问题。设计不可能独立于社会和市场而存在,符合价值规律是设计存在的直接原因。如果设计师不能为企业带来更多的剩余价值,相信世界上便不会有设计这个行业了。 
  而设计之美的第三要义是"人性"。 归根揭底,设计是为人而设计的,服务于人们的生活需要是设计的最终目的。自然,设计之美也遵循人类基本的审美意趣。对称、韵律、均衡、节奏、形体、色彩、材质、工艺……凡是我们能够想到的审美法则,似乎都能够在设计中找到相应的应用。

 设计本意就是用聪明的方法,创造出新的理念。在决定专案前,会先思考一番它将会是什么样子。确定后为了传达这些理念,我们需要把它转为一种一种刺激又先进的视觉语言--影像发人深省,声音震撼心悸且超脱尘俗,而程式则令人赞尚不已。
    我们对于设计的重要目标是:立即引起使用者的兴趣,提供视觉上的刺激引爆重要的行销资讯。这一种资讯设计成为我们的第二本能。

艺术无界限,因为艺术门类之间存在着很多共性的东西。触类旁通也是学习设计艺术的重要方法之一。我觉得对音乐、书法、文学等艺术门类的介入和爱好,体会到对设计创意很有帮助,其最显著的是增强了我的感觉力,扩大了我的感觉

范围,原来可能就是对设计本身的专业感知,但如今却象多装了几根弦,使我能在更宽广的艺术思维领域对设计发生共鸣。

对于设计,它需要有创意,有想象力。同时我觉得作为一个设计者,所了解的知识范围要广,不只要了解设计的历史,现在。对其他方面的知识也应有所学习。多看书,多积累,我觉得对于自己的创作会有帮助,同时可以激发自己的设计灵感。

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