著名室内设计师陈耀光访谈

2009-04-04 18:14 2733

简要描述：上世纪60年代的工业建筑，之所以没有被纳入意识形态的建筑文化，因为它们似乎更多地表现作为基本功能的空间属性，是一种基本建筑，它几乎把建筑艺术内涵范围内的象征风格、审美、形式感完全剥离。

陈耀光，中国著名室内设计师、中国建筑学会室内设计学会常务理事。

　　记者：您是如何看待LOFT建筑文化与上世纪的工业建筑？
　　陈耀光：LOFT来自艺术家们对自由的狂热，对反叛的激情，它已成为社会时尚人士对生活艺术空间的新追求。LOFT，即所谓大开间，层高5米以上是被公认的标准，能充分发挥居者的想象力，对空间重新界定和划分，挣脱传统房间主义的束缚，让空间在一个巨大的尺度内提供更大的想法和可能。
　　上世纪60年代的工业建筑，之所以没有被纳入意识形态的建筑文化，因为它们似乎更多地表现作为基本功能的空间属性，是一种基本建筑，它几乎把建筑艺术内涵范围内的象征风格、审美、形式感完全剥离。存在于建筑体内的水泥、梁柱结构被暴露无遗，与当今后工业时代的审美一拍即合。

　　记者：现在已经把这种LOFT形式融于房地产开发中，对此，您觉得这是开发商的一种商业行为吗？
　　陈耀光：产品在同质化竞争很激烈的商业背景下， LOFT房产品也是一种满足社会需求领域中求新求变的必然产物。但这不是简单的商业行为，也是社会发展表现在精神文化层面内的一种显现。

　　记者：文化创造成就商业利益，纯商业的进入会对杭印路49号这类艺术区有什么影响吗？
　　陈耀光：现在的LOFT社区，已不像刚开始时艺术家、画廊等非产业形式的艺术机构入驻，它们已经成为新经济创意产业的发源地，人才聚集。它与市场需求，带动周边经济、文化产业链相互共享和循环，通过对知识开发创造潜在财富，是新兴文化和创意型产业的聚集地。所以说，它是一种以艺术和文化形态创造潜在和不可估量的商业价值。无论纯或非纯的商业，只要是与创意属性有关的，其对LOFT艺术社区的进入是有积极意义的，其影响也是整体的。

　　记者：您从一个设计师的角度如何看待LOFT？它与SOHO的基本区别是什么？
　　陈耀光：SOHO是家居与商务共享的空间，这个空间不是商务大于家居，就是家居大于商务，总之它是强调工作、生活两不误的特定使用场所。SOHO更侧重表述的是生活和工作共存的工作方式，一种通融的生活态度；而LOFT更侧重体现在建筑的形态、空间以及自由自在的面积上，没有传统经验中具体的多少个房间和多少个门。
　　SOHO的存在方式与生存的关系更近，而LOFT是一种追求，摆脱一种限定，将创意建立在自我控制而又自我放纵的空间中，获取最大的自我实现的成就、自我唯美的价值。
　　对于一个真正意义上的设计师来说，创造力和破坏力必须建立在可供放纵的LOFT场所。

　　记者：从设计理念和潮流取向两个角度来看，LOFT这种文化现象您认为能生存多久？它的前景将会怎样？
　　陈耀光：人类的思想在进步的社会中会不断地形成和推动浪潮，纵观社会进步的历史，LOFT这种文化现象会更趋多元，品质会更考究，形态会更非凡。文化创造成就商业发达，社会发达需要创意产业。作为文化现象，LOFT的前景将更加多彩。

　　记者：为什么会有那么多的艺术家选择在LOFT工作与生活，是因为它足够个性吗？
　　陈耀光：这样理解偏浅了些，大凡艺术家都有个性，这是藏在他体内的，而不是体外的环境或者某一栋建筑。LOFT只是他个性选择的目标，LOFT的建筑形态个性更能满足艺术家和设计师思想的判断标准。

　　记者：LOFT象征先锋艺术和艺术家的生活与创作。您作为其中的一员，应该有更深的感触，请谈一下。
　　陈耀光：LOFT是一个空间，无非是一个个性的场所，它本身不代表思想，它只是现象，只有在场所的主人与它互动的过程中才能产生结果。这些结果或许是产品，或许是作品，我们的社会和我们的生活都需要这两个结果。生活就是艺术，艺术就是生活。有LOFT这样的场所平台，艺术将光彩生活。

　　记者：您对杭州的LOFT有什么样的体会与感觉？
　　陈耀光：如果在美丽杭州的某一座山上，有一座废弃的仓库，在那里不仅能奢侈空间，还能享受自然赋予杭州的独特山水。此时，能让我们名副其实地体验那句口号，“工作着是美丽的”。