“破坏王”藤本壮介

2015-11-02 17:59 12292

建筑大师勒·柯布西耶的伏萨伊别墅，奠定了建筑由柱子、楼板和楼梯三者组成的基本模式，也是当代建筑师想要努力挑战和超越的。与刚刚获得今年普利兹克建筑奖桂冠的伊东丰雄去掉柱子的“破坏”程度相比，日本新锐建筑设计师藤本壮介的作品则更为大胆，他不仅去掉了柱子，还把原本是整块的楼板切割—从这个角度讲，藤本壮介是真正的“破坏王”。

藤本壮介在他设计的“终极木屋”中。终极木屋是一个 4 米× 4 米× 4 米的立方体，建筑材料是数根35 厘米断面直径的木方。在这里，你无法将地面、墙体和天棚区别开来，同一个位置既可以理解为地面也可以理解为椅子、天棚或是墙体，楼层平面都是相对的。

藤本壮介

穿着三宅一生的褶皱休闲西服，藤本壮介满脸堆笑地走上了演讲台。细心的人会发现，他的鞋子上沾着泥土。演讲当天上午，藤本刚考察完山东日照的项目，第二天上午又要飞往伦敦，为其设计的伦敦蛇形画廊 2013 年夏季展厅做现场指导。为了见到这位当代日本最有潜力的新生代建筑师，慕名而来的同济大学师生已经等待了至少一个小时。

在当今世界建筑的舞台上，日本建筑师的重要性不言而喻。继丹下健三、安藤忠雄、妹岛和世和西泽立卫之后，伊东丰雄刚刚又一次摘得普利兹克建筑奖的桂冠。而出生于 1971 年的藤本壮介，则被视为日本新生代最有才华的建筑师之一，更被很多业界人士看作是未来的“大师”。现年 42 岁的他，仅凭借日本国内几个小户型、低造价的项目，就在建筑界引起了极大的冲击和反响。

藤本壮介 1994 年进入东京大学建筑系，在求学期间和毕业之后的两年中，他并没有像自己的同学一样，争取一切机会进入有名的建筑事务所实习。他说：“我也曾经很多次鼓起勇气，想把自己制作的模型送去伊东丰雄事务所，但怎么看都觉得他会骂我。而且，那时候的我多少有点年少轻狂，伊东和妹岛都是很有个性的建筑师，我怕去了以后会让我的个性迷失掉。”

建筑大师勒·柯布西耶的伏萨伊别墅，奠定了建筑由柱子、楼板和楼梯三者组成的模式，也是所有当代建筑师想要努力挑战和超越的。伊东丰雄设计的仙台媒体中心，便去掉了柱子的部分，当藤本壮介看到伊东的破坏力之后，很想自己尝试一下—他的尝试是不仅没有柱子，还把原本完整的楼板切割。于是，他创作了“35 厘米楼板模型”，那时的藤本壮介刚满 30 岁。

在这个建筑模型里，没有传统意义上的墙壁、屋顶、桌椅、床榻⋯⋯有的只是 35 厘米高的楼梯。“楼梯是 35 厘米一格，一格可以当凳子，两格可以当桌子⋯⋯ 通过 35 厘米高楼梯的各种组合和调整，实现各种功能。人类曾经和动物一样，没有所谓桌子、椅子、床，这些明确的功能其实是后来慢慢形成的。我们并不是要回到原始时代，但是可以借鉴原始时代没有桌凳的时光，凭借人类的想象力和创造力，赋予建筑各种功能。”这个理论的实物便是著名的“终极木屋”。

终极木屋外观。

众人眼中温文尔雅的藤本壮介，在建筑设计方面的破坏力是显而易见的。当西泽立卫看到藤本设计的东京公寓（Toyko Apartment）以后，说：“藤本你做的事情，就好像是完全不懂家和房子的概念的孩子的做法啊。”建筑展策展人马卫东回忆起他最初接触藤本壮介的设计时说：“我的第一反应是，这是一个从东京大学出来的人该有的作品吗？”他甚至用到了“很暴力”这样的形容词。“藤本的设计把人们已有的习惯切得粉碎，像魔术一样把人分割。更有一些违背常理的地方，比如柱子比窗框还细。”

“我做建筑，就是要回到建筑诞生的一瞬间。”藤本壮介认为，建筑既是一种自然演化的产物，也是人类的发明。“让建筑回归到诞生的原初，并加以重新解构，对我来说是非常想尝试的奇妙体验，我认为也是未来建筑的方向。”这就是藤本壮介的“未来建筑”理论。

2013 年的蛇形画廊夏季展厅将于今年 6 年开幕。受邀成为蛇形画廊夏季展厅的设计师，是藤本壮介设计生涯中最重要的一笔。蛇形画廊夏季展厅的设计者，历来都是世界顶级的建筑师，诸如扎哈·哈迪德、雷姆·库哈斯、弗兰克·盖里、让·努维尔等等。藤本壮介将建筑打造成一个透明的不规则云状物，和周围的绿色植物融为一体。建筑的基本单位是无数根直径 2 厘米的钢管，先将这些 2 厘米直径的钢管组成 40 厘米×40 厘米和 80 厘米×80 厘米两种单元，再将这两种单元组接起来。

与蛇形画廊同时进行的，还有台湾塔、山东日照的会所、上海的余德耀美术馆⋯⋯ 这些大型建筑与藤本壮介以往的项目有很大出入。大型建筑的设计更加复杂，也需要多样性，如果只是对小户型设计的重复就会很无趣。唯有一样一以贯之，那就是在建筑中再现自然。

山东日照的会所， 有一个长 200 米宽 100 米的大屋顶，藤本第一次将瀑布作为建筑的组成部分（而非景观）使用，让瀑布从屋顶上垂直流淌下来。台湾塔是一个提供给居民参观休闲的高层建筑。在台湾塔这个项目中，藤本壮介表达了他对未来高层建筑的看法—不是高，而是要创造一个舒适的半户外空间。当投影上播放的3D 效果图将镜头移到台湾塔 300 米高的屋顶展望台和屋顶花园时，台下发出了惊呼声，藤本壮介露出了满意的笑容。

 

藤本壮介谈 House NA

没有一块完整的混凝土楼板，House NA 由 20 块大小不一、厚度 6.5 厘米的木板高低错落地铺设而成，生活在其中的人像生活在树屋上一样。

House NA外观。

House NA 的基地只有 9 米×6 米这么大。跟业主夫妇谈了一次之后，他们的共识就是“比起像在餐厅吃饭，在起居室看电视这样的生活方式，还不如像吉卜赛人一样走到哪里是哪里，事情都由自己来配置的生活方式来得有意思”。听了这话，我突然开窍了，脑子里浮现出了这样的画面：基地已经很小了，不如就把它分得更小，不是用房间而是用台阶创造出一个奇形怪状的空间，所有的空间其所具有的功能都由在里面的人来创造。

House NA 用 20 块厚度只有 6.5厘米的木板取代了通常的混凝土楼板。这些木板中最小的一块只有 1.4 米×1.4 米，可能都没有一张桌子的面积大。我跟业主开玩笑说：“我给你做了一栋 20 层楼的建筑。”这样的房子里，家具和建筑的关系至关重要，因此房子里的家具都是随建筑整体设计的。房子里的每块楼板也没有明确的功能，没有规定说哪里是餐厅，哪里是书桌，随便找块木板，和下层木板便可形成功能关系。

在解决了创意问题以后，随之而来的是现实问题。为了让建筑看起来合乎逻辑，我们选择了比木板厚度更小的直径 6 厘米的钢条用于承重，因为如果用很粗的柱子，那么整个形体就垮了。所以，我们找到结构工程师，把柱子的直径降到最低。结构问题解决了，电线、保温材料、网线等等怎么办？不能像以往一样走墙壁。但我们不能妥协，所以找到制作窗框的公司，和配电公司、自来水公司、电信公司协商解决方案，希望能按照最初的设计呈现，但会超出预算。不过，业主因为喜欢纤细的柱子的漂亮形态，增加了预算。

我夫人说，在 House NA 中的感觉像是住在树上一样。然后我才发现：“啊，原来是这样，怪不得之前一直有这种感觉。”树木有树叶，这个方案，用一层层台阶形成了树叶一样的效果。视线也是连接了很多角度和方向的，形成了一个网状的关系。这和住在树林中的感觉是很像的。从这层意义上来说，这不正是我最理想的住所的原型吗？

 

藤本壮介谈东京公寓

这个集合住宅作品位于东京市中心，其中包含两户业主的家，每户有两到三个房间，它们像积木一样堆积在一起，用户外的楼梯连接起来，如同东京这个城市的微缩版。

东京公寓

东京公寓是藤本壮介对东京生活经验的浓缩，并非走出家门就是城市，而是从住宅到城市渐次转变。

东京公寓是我在东京的第一个项目，也是第一个集合住宅项目。我生于北海道，为了上大学来到东京。当我把东京的住宅与北海道的住宅比较，我觉得它们的“封装”是很松散的。在北海道，一栋栋住宅兀自独立，被自然环抱，彼此绝缘，走出门的瞬间就离开了屋子。我到东京时，住在一个小公寓里，走出房子后也丝毫没觉得从自己的空间离开。我得先下到楼梯间，再走到一条走廊似的街道，街道一开始狭窄，最后通向稍微宽点的街道，以渐次的方式离开公寓。而且，室内外的温度几乎没什么区别。于我而言，室内和室外，建筑和城市，都是同质的连续体。因此我觉得只用一层墙板限定室内外是很遗憾的，为什么不能是一座从住宅到城市渐次转变的住宅？

在我设计的那么多个住宅中，总觉得对于把一个房子作为单一个体的做法有种违和感。集合住宅中，一个房间就是一个单位这种闭塞性尤其强烈。而我就想要改善这种闭塞性，想着如何才能使一个家并不困在这么一个单位中。于是这一次，我把两三个房子作为一个单位来看。假设以我居住的西新宿 5 丁目区域为中心，附近有神田川，而浴室和厨房则分散到东京的各处。这样，家不是一块地，而是像领域一样延展开阔，街道也都成了家的延伸。

从我的角度来说，可是很认真地做了设计。但是关于我的设计到底世人能接受到哪种程度，我就不得而知了。我设计这个房子应该说是没有什么特别的战略的，只有把房子堆积起来的冲击感。而人们对此津津乐道，也是让我觉得很高兴的事。不用按照我的思维去解释这个住宅，而是希望大家按照自己的意思尽管去“误解”都是好的。但是，我的出发点，与其说是战略，更应该说是希望能给人类提供更舒适的生活环境。

身处其中的业主可能无法感受到所谓的“舒适性”，因为上上下下的攀爬可能会撞到身体，但在这样的建筑里，身体的存在感会无比强烈和敏感。

 

藤本壮介谈武藏野美术大学图书馆

以旋涡状排列书架，使用者像身处森林一样在其中漫步。

由书架搭建起来的武藏野大学图书馆，书架形成了类似迷宫的效果。

整座建筑看起来完全是由书架搭出来的，这些书架和天花板一样高，在平面上按漩涡状布置，形成了类似迷宫的空间效果。因为是图书馆，所以业主要求书架只能按照排号、种类直直地排下去。为了方便书类的查找，必须要这样很系统地排列。对于我们来说，这不仅仅是一个整体的系统，而且是属于美术大学的建筑。我们考虑的是，图书馆的使用者可以像身处森林一样在其中漫步，如果有想看的书，就可以停下脚步细细品味。以漩涡状的形式排列书本，系统地配置书本的摆放，就同时达到了像森林一样的不可预测性和可漫步的性质。

 

藤本壮介谈 House N

盒子套盒子的嵌套方式，模糊了室内和室外的界限。

House N 外观，共有三层嵌套，在自然和人工之间缓慢过渡。

House N 位于日本大分，房子有三层，像俄罗斯套娃那样一层套一层，最外面一层围住所有设施，第二层围成一个更加有限的空间，最外层和中间层之间围成一个室内花园。第三层才是内部室内空间，用来吃饭和睡觉。就算是一看就觉得是奇形怪状的建筑，我也希望从中照映出人的生活的气息。把庭院也包含进来的盒子套盒子的层叠方式就是凸显了这一层本质。内部与外部，表层与里层，自然与人工之间有无数的层次，在这些层次中才能感受到人的存在，感受到人类存在的深度。在这个庭院的风景里，我才明显感觉到生活的丰富。