设计之路

2010-09-09 17:51 1811

时尚向前发展，并不一定就代表文明的进步。我们的立足之处，是过去与未来的夹缝之间。创造力的获得，并不一定要站在时代的前端。如果能够把眼光放得足够长远，在我们的身后，或许也一样隐藏着创造的源泉。 也许未来就在面前，但当我们转向，一样会看见悠久的历史为我们积累了雄厚的资源。只能够在这两者之间从容穿行，才能够真正具有创造力。 意大利的设计具有明朗的拉丁气息，这与注重思索的德国设计形成了鲜明对比。 仔细观察欧洲设计的风格，不难发现，设计师们在展现各自独创性的同时，不约而同地保留了一些手工生产的气息。 在不安定的社会基础上不断佳节不安定的技术体系，自然很容易出现问题。但事实已然如此，并难以止步。现在我们周遭的一切都已被卷入到这种不健康的技术环境中来。 如果设计的用力之处总是停留在"让今天的东西明天看起来更显旧"以及给好奇的餐桌提供“新奇果实”，那么它遵循的无非是技术本身的形式。 把熟悉的东西当成未知的领域再度开发同样也具有创造性。 对于一件事物的看法也是无限的。唤醒和激活它们是“增加认识”的方法，也是丰富和人之间的紧密关系的途径。 创意并不是要让人惊慌它崭新的形式和素材，而让人惊慌于它居然来自于看似平凡的日常生活。 设计的本质在于探寻媒体的本质。 从无到有，当然是创造；但将已知的事物陌生化，更是一种创造。 这些造型都应该归属于一个组织，来源于一个清晰且合理的意识。经过这些制作合理的物品，来探索人类精神中普遍性的平衡或协调，这就是广义上的设计思考。所谓设计，就是将人类生活或生存的意义，通过制作的过程予以解释。而所谓的造型，就是有效地利用感官去扑捉对象。 而设计上基本上没有自我表现的动机，其落脚点更侧重于社会。解决社会上多数人共同面对的问题，是设计的本质。 以“日常用品”作为设计对象并不怪异，相反，这是对人类所“共有”问题的设计概念进行重新检证的一个最自然、最贴切的方法。 日常用品是一个经过时间的淘洗、千锤百炼而成的成熟设计群，这是一个当代设计师很感兴趣但短时间内无法取得超越性成果的设计对象。 与自然的相处方式其实就是“等待”。等待着、等待着、不知不觉间，我们就感受到了自然的丰饶。