他是一个非常有趣的设计师，笑着说自己有最不牛逼的设计团队，却立志要做高逼格的作品；他也是一名梦想导师，帮助每一个成长中的年轻设计师。他就是壹梵设计创意总监袁伟平先生。今天，设计本《人物采访》有幸邀请到袁工为我们分享他的设计旅程，大家掌声欢迎！

设计本的朋友们大家好，我是袁伟平。很高兴能在这里和大家一起分享我的设计经验。

您创立壹梵设计是什么时候，取名“壹梵”有什么深层含义吗？

壹梵的前身是君盟装饰，dreamer，追梦人。注册于2004年。主要项目有香蜜湖香荔绿洲售楼处/样板房，香蜜湖馨苑售楼处/样板房，万科金域蓝湾TOWNHOUSE，彩田北翰岭院样板房，富通地产缤纷世纪售楼处/样板房等等。2007年家母得乳腺癌，公司暂停营业，2012年家母康复。2013年正式更名壹梵。

“壹梵”，是一个有趣的拆字游戏。香港乐坛有个很有名的填词人叫林夕，他的名字其实就是“梦”的拆字，我觉得他太有才。我也有梦想，一个设计师平凡的梦想，然后“平凡”的“林夕”，就变成了“梵”（纯属我个人的意思）。而用大写“壹”，不用小写“一”，是觉得这个梦想很平凡，但是对自己而言却很重要，每次手写大写的“壹”感觉都特别庄重（因为怕写错（偷笑））。从此这个名字就在我脑海里诞生了：“壹梵”，一个设计师庄重而平凡的梦想。

在您眼里，壹梵设计是一个什么样的公司？

我们是最不牛逼设计团队，但我们立志要做高逼格的作品。为谁做？为屌丝！这些年我一直惦记着这么一群真心爱自己作品的人，他们有文化、有品味，却没什么银子。大学毕业十余年，打拼下一个蜗居，对蜗居依然各种憧憬。牛逼的设计师他们请不起，大牌的装修公司嫌弃他们木作太少，要求太多。但是回想起来，让我感动的却是这些屌丝，其中不乏过了10年，二次置业任然翻箱倒柜找到我的电话号码，依然要我设计。这种感受，远远比言不由衷地为土豪设计别墅爽！言归正传，壹梵是怎样的公司？我希望壹梵就是为屌丝专设的设计公司。设计收费定在一个相对低的价位，大概是成熟设计公司的1/2甚至1/3。我们要提供商业样板房式的设计服务，除了包含硬装设计，还要包含详细的采购策划清单、采购造价控制。这些经验都源于2003-2006间我大量为地产公司设计样板房，在限定的资金内完成最优化的搭配效果。2003年我设计收费是500元每平方，客户受众是地产公司。现在壹梵定价是150元，受众是屌丝，而这个商业模型是否成立，我也在摸索中。

对于公司团队的发展，您觉得最重要的是什么？

我们壹梵，没有打卡上下班，没有冗长的开会，甚至没有公布一条明确的规章制度。我眼中的壹梵是一个设计师的“互助平台“，壹梵不是我一个人的梦。98年毕业至今，工作了十多年，体验过设计师的各种艰辛，一直挣扎在“生存”和“尊严”的漩涡里。我希望建立一个设计师的平台，在设个平台上，设计师获得尊重，设计师唯一的工作就是出作品，并且能获得公平的报酬。平台负责媒体推广，负责作品呈现，负责将木讷腼腆的设计师展现给用户。设计师可以在这个平台上安心创作，用自己的作品去打动客人，用自己的作品去超越自己。所以壹梵的小伙伴的挑选，未必在这一刻是最优秀的，但必然心中有一个”设计师的梦想“。如果怀揣“商业梦想”来到壹梵，我会劝他去把设计师当做“会画图的业务员”的公司，那里会更适合，壹梵只爱“笨小孩”。期间也有一些熬不下去的小伙伴，去选择更容易的路。确实要成为一名优秀的设计师，需要太多的时间成本。我会把我经历过的无私分享给我们的小伙伴，用我吃的”堑”，长他们的“智”，不走我的弯路。团队里留下的，都是真心用作品为自己“带盐”的人。

您是如何定位现在的自己？是设计师、管理者还是其他？

我的定位有三个：第一，我是壹梵第一届的“梦想导师”，帮助壹梵的每一个小伙伴。相信不久的将来会有更优秀的年轻设计师接班。设计，永远属于年轻的大脑；第二，我是平台的构建者。平台还在不断的完善之中：构建平台与媒体，构建平台的业务组成板块与标准，构建平台的商业模型；第三，我是一名平等的设计师。我也参与到我的作品，面对我的客人，用我的方案去打动他们。

通过长期观察您的案例，发现您的作品都很有“家的感觉”，这是一种非常难得的感觉，您是如何做到的？

屌丝的心声，你听见了吗？我想有个家，一个不需要多大的地方…每个屌丝都知道家的诠释，只要认真聆听，都会有鲜活的答案。只有土豪不知道“家”是什么，或许忘了，或许淡漠了。

以美式为主打风格的《深圳阅山华府》营造了一个奢华、大气的居家氛围，在设计中您是如何来凸显这一特点的？

阅山华府的业主，显然已经不是屌丝了，他们就是我前面提到的，10多年前的屌丝朋友之一，我很开心可以见证和参与设计他们人生收获的硕果。这个“五星级的家”，带点奢华，但不豪华。设计之初，女业主幽幽，给我的设计要求就是，每天回家都像跟老公去美国旅行时候住的五星级酒店一样，有现代奢华的一面，又有做旧质朴的一面。我相信那次的旅行承载了太多他们美好的记忆，而家，就应该是这些美好故事的载体。

这个作品选用孔雀蓝作为颜色基调，这与美式乡村风所强调的自然色调（绿色、褐色）有些冲突，为什么会有这样的选择呢？

“色彩冲突“来源于我们的色彩习惯，我们习惯了定义。大家不乏看到很多老外的家，他们用色之大胆异于常人，但是多数的业主只是看看而已，没有勇气去尝试。设计师很想运用的色彩，而被客户屡屡拒绝，所以我们身边能看到的大多数都是米黄色调的家居。我这个案例很幸运，业主是有文化、有品味的”曾经屌丝“，他们能接受孔雀蓝的墙布，灰色做旧斑驳的床，黑色的到顶的房门，蓝黑色的木地板。其实在老外的世界里，这些配色都很正常，我一直都鼓励我的客户对色彩，勇敢些！再勇敢些！

你们想通过这个设计作品表达什么样的设计态度？

我们和很多志同道合的同行一样，坚持用实景作品表达，效果图只是idea，壹梵给到每一个客人的不仅是idea，而是真实的家。不论是现在的屌丝，还是曾经的屌丝，他们在深圳奋斗，有着太多关于家的憧憬和故事，壹梵的作品，就是这些平凡故事的载体。

另外值得一提的是壹梵设计的办公室《岁月中，那一丝悸动的黄》，看过的人都说这不像办公室，当时的创作思路是怎样的？

没有很复杂的构思，面积一分为二，办公区和接待区。办公区极其简单，就像宜家风格，图书馆式的大桌子，没有隔断，小伙伴们自由平等。没有“经理“，leader更像大学里的班长，是公仆。接待区就是个咖啡吧，跟我喜欢的咖啡吧没啥两样，希望客人能小资的喝着咖啡，探讨方案。

设计师是家装时尚的掌门人，而您对常见的家装设计风格也有相当的理解，谈谈您对当下流行风格的一些见解。

流行时尚，这个话题不太好聊。我个人在设计构思的时候，完全没有去考虑这个问题。我喜欢福州鬼手帕---连君曼的作品，如果了解鬼手帕作品的人就知道，很少去刻意跟时尚打招呼。每个年代的艺术都有那个年代特殊的意义，都有那个年代的好，设计师应该尊重每个年代好艺术形式。设计师也会有自己偏好的审美形式，这些好像都跟时尚没有太大关系。

跨界设计在业内十分流行，在自身专业水平较强的情况下，许多设计师开始尝试跨界设计，对此您怎么看？

艺术是共通的，没有边界的。米开朗基罗、达芬奇，这些神奇的脑袋，都是是没有边界的。常人眼里的跨界，对于神奇的脑袋是再正常不过的事情，我佩服那些具有神奇脑袋的设计师。

有人说：会生活才会设计。您同意这个观点吗？给我们分享一些您的生活经吧！

会生活，才会设计，我赞同。是否可以这样理解这句话，一个好的演员，需要完全理解剧本，去体验角色生活，才能活灵活现的演绎剧本的角色。一个好的设计作品，必然承载了客人的生活故事，客人的生活习惯，客人的生活经历。设计师是否能完整的理解和接收？这个就很考验设计师的感受能力和生活阅历。设计师需要具备一颗敏感、好奇、细腻的心，去感受属于每一个客人的剧本。

而我个人的生活经历花了6年，陪同母亲经历生死。尤其是每一个健康人都没想过的，每半年做一次PET CT检验你癌细胞是否复发，就好像每半年去上帝那里给你的生命续约！我们很幸运的成功续约了12次，终于拿到永久“牌照”，从死神手里救回了母亲。我再次回到设计领域，我想再做更加走心的作品，因为我更深刻的明白了珍惜和爱。

听完您对设计、对生活的叙述，我很感动，感动于您对设计纯粹的执念，更感动于您对家人的付出和爱。在未来的日子里，衷心祝愿您和您的家人平平安安，壹梵设计更上层楼！

谢谢！我们也希望大家在工作之余，多抽出时间陪伴家人，在一个温暖、有爱的家中，感受尘世中最原始、热烈的幸福。如果大家想和我有进一步交流，欢迎来到我的博客：http://www.shejiben.com/sjs/1128251/